Przejdź do treści

LAACT extended

Opublikowano 13 sty 2026
azg
zdjęcie
Data
14 sty 2026
godz.12:00
Miejsce

ASP Wrocław, Niemcewicza 2, pracownia 201 / Strategie Artystyczne

LAACT extended to zaplanowany na rok 2026 cykl wykładów i warsztatów inicjowany przez autora projektu Light as a Creative Tool, dr. hab. Roberta Sochackiego, realizowany we współpracy z kuratorską grupą noks collective. Program ten rozwija ideę LAACT jako przestrzeni wymiany wiedzy i praktyk, w której refleksja teoretyczna splata się z działaniami performatywnymi i badaniami opartymi na doświadczeniu.

Dr hab. Robert Sochacki, noks collective oraz dr Andrzej Marzec zapraszają do udziału w cyklu spotkań realizowanych w 2026 roku, tworzących program skoncentrowany na postantropocentrycznych obszarach współczesnej filozofii i sztuki. Inicjatywa ta zakłada nie pojedyncze wydarzenie, lecz serię intensywnych spotkań badawczych, warsztatowych i dyskusyjnych, ukierunkowanych na wspólne myślenie oraz praktykowanie relacji wykraczających poza humanistyczne modele świata.

Program LAACT extended stanie się okazją do zanurzenia się w procesach obserwowania i rekonfigurowania relacji między tym, co ludzkie, nieludzkie i technologiczne. W trakcie spotkań uczestnicy będą wspólnie poszukiwać przestrzeni wizualnych, dźwiękowych oraz więcej-niż-ludzkich ekosystemów, traktowanych nie jako tło działań artystycznych, lecz jako aktywnych współuczestników procesów twórczych i poznawczych. Istotnym elementem programu będzie praktykowanie form pracy, w których teoria i działanie pozostają w stałym, wzajemnie przenikającym się ruchu.

Refleksja teoretyczna podejmowana w ramach LAACT extended będzie dialogować z myślą filozoficzną i artystyczną autorów i autorek takich jak Timothy Morton, Graham Harman, Jane Bennett czy Quentin Meillassoux, a także Karen Barad, Anna Lowenhaupt Tsing i Donna Haraway. Ich koncepcje relacyjności, sprawczości materii, splątania bytów oraz krytyki antropocentrycznych narracji staną się punktami odniesienia dla wspólnych analiz, eksperymentów i dyskusji, otwierając pole dla nowych sposobów rozumienia sztuki jako praktyki sytuowanej w złożonych, dynamicznych układach świata.

plakat

Pierwsze spotkanie cyklu LAACT extended zostanie zrealizowane w ramach współpracy Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu oraz Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu. Jego centralnym punktem będzie performatywny wykład dr Agnieszki Bandury zatytułowany „Życie w podziemiach (z serii Przetrwalnik roślinny / Vegetal survival kit)”, podejmujący zagadnienia przetrwania, relacji między ciałem, środowiskiem i wiedzą ucieleśnioną, charakterystyczne dla współczesnych posthumanistycznych praktyk artystycznych.

dr Agnieszka Bandura

Życie w podziemiach (z serii Przetrwalnik roślinny / Vegetal survival kit)

W zimie życie zdaje się zamierać. Faktycznie zwalnia i schodzi pod powierzchnię, stając się przez to jeszcze mniej widoczne dla nas, ludzi. Proponuję spotkanie z wybranymi przeze mnie do multisensorycznego zestawu obiektami oraz istotami roślinnymi i rozmowę nt. roślinności i życiu nie-ludzkim, zwłaszcza podziemnym/ undergrowth, o chwastach, metaroślinach i roślinach ciemności; o strategiach przetrwania i roślinnej sztuce wegetacji; oraz o tym, jak inspirują one współczesną sztukę i humanistykę.

 

Agnieszka Bandura jest wykładowczynią w Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu (wcześniej adiunktem w Zakładzie Estetyki Instytutu Filozofii Uniwersytetu Wrocławskiego, gdzie uzyskała stopień doktora filozofii). Jej prace i działalność naukowo-badawcza koncentrują się na sztuce, estetyce, a także na szeroko pojętej filozofii obrazu i doświadczenia. Jest autorką książki Aisthesis. Zmysłowość i racjonalność w estetyce tradycyjnej i współczesnej (2013) oraz wielu artykułów poświęconych sztuce współczesnej i problematyce estetyczno-filozoficznej. W roku 2025 kuratorowała cykl filozoficzno-estetyczny Uzmysłowienie w galerii 66p we Wrocławiu

(https://66p.pl/wystawa/uzmyslowienie).

LAACT extended stanowi rozwinięcie długofalowych badań nad światłem jako medium poznawczym, relacyjnym i sprawczym, lokując się na styku refleksji teoretycznej oraz praktyki artystycznej o charakterze performatywnym. Projekt ten nie jest jedynie kontynuacją wcześniejszych działań, lecz próbą pogłębienia i radykalizacji pytania o to, w jaki sposób współcześnie czytamy rzeczywistość, jak ją opisujemy oraz jak możemy w niej uczestniczyć nie poprzez reprezentację, lecz poprzez działanie.

Pozostałe wydarzenia