Córki Matek / Hannah Jordan i Mable Ni

Córki matek to wystawa poświęcona złożonym relacjom między przynależnością, kobiecością i doświadczeniem domowości. W tej prezentacji dwóch artystek Hannah Jordan i Mable Ni wykorzystują grafikę warsztatową jako medium do eksplorowania osobistych doświadczeń kobiecości oraz więzi z matką.

Hannah Jordan posługuje się kolorem i wzorem jako formami abstrakcji, które pozwalają ukryć kobiece ciało przed męskim spojrzeniem. Motywy pojawiające się w jej pracach czerpie z ubrań swojej matki oraz elementów wystroju rodzinnego domu, traktując je jako symbole własnego rozumienia kobiecości. Postacie przedstawiane przez artystkę przyjmują pozy nawiązujące do gestów mitologicznych kobiet obecnych w zachodnim malarstwie kanonicznym, odzwierciedlając społecznie utrwalone wyobrażenia dotyczące kobiecego ciała. Powracanie tych figur w historii sztuki buduje potrzebę wielokrotności, która staje się kluczowym elementem jej praktyki. Grafika warsztatowa, ornament i kolaż opierają się bowiem na powtórzeniu, by osiągnąć zamierzony efekt wizualny. Łącząc te środki formalne, Hannah przywołuje historię kobiet poprzez sam akt tworzenia.

Mable Ni traktuje jedzenie jako język miłości i formę troski. Dorastając, doświadczała czułości matki przede wszystkim poprzez gesty związane z przygotowywaniem posiłków i drobnych dań. Poprzez przedstawienia jedzenia i dłoni artystka oddaje złożone emocje związane z rodzinnym gotowaniem oraz troskę wpisaną w te codzienne czynności. Jej prace ukazują jedzenie jako nośnik narracji i kulturowy sposób komunikacji między pokoleniami.

Hannah Jordan i Mable Ni przebywają we Wrocławiu na miesięcznej wizycie studyjnej, wynikającej z umowy bilateralnej Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu z University of Tennessee, Knoxville. 

Kuratorka: Zuzanna Dyrda

Hannah Jordan jest artystką pochodzącą z Cleveland w stanie Ohio, specjalizującą się w kolażu, grafice warsztatowej i instalacji. W 2021 roku ukończyła studia licencjackie (BFA) z rysunku i malarstwa na The Ohio State University. Jej prace prezentowane były na wystawach w całych Stanach Zjednoczonych, w tym na wystawie indywidualnej w Skylab Gallery w Columbus w stanie Ohio w 2024 roku. Podczas pobytu w Columbus otrzymała grant Funds for Artists przyznawany przez Greater Columbus Arts Council oraz ukończyła program fellowship w Columbus Printed Arts Center.

Obecnie mieszka w Knoxville w stanie Tennessee, gdzie realizuje studia magisterskie MFA ze specjalizacją w grafice warsztatowej na University of Tennessee oraz pełni funkcję Associate Director galerii Gallery 1010. W 2026 roku otrzymała stypendium Windgate Fellowship przyznawane przez Arrowmont School of Arts and Crafts w Gatlinburgu w stanie Tennessee, a także odbędzie staż kuratorski w organizacji Arts and Culture Alliance w Knoxville.

Mable Ni jest chińsko-amerykańską artystką mieszkającą w Knoxville w stanie Tennessee. Tworzy grafiki, ceramikę oraz wspólnotowe doświadczenia kulinarne, koncentrując się na osobistych gestach troski i różnych aspektach azjatyckiej tożsamości. Urodziła się i wychowała w Spartanburgu w Karolinie Południowej, a jej twórczość pozostaje silnie związana ze wspomnieniami dorastania w rodzinnej chińskiej restauracji.

Mable z zaangażowaniem zajmuje się zachowywaniem rodzinnych przepisów poprzez tworzenie książek artystycznych, kolektywne działania graficzne oraz organizowanie wydarzeń kulinarnych poświęconych kuchni chińskiej. Jej najnowsze prace były prezentowane na wystawach SUSTENANCE: Interweaving Food & Identity w North Seattle College Art Gallery w Seattle oraz Unapologetically Fuzhounese w Accent Sister Gallery w Nowym Jorku. W 2024 roku ukończyła studia licencjackie (BFA) na Converse University. Obecnie realizuje studia magisterskie MFA ze specjalizacją w grafice warsztatowej na University of Tennessee w Knoxville.