Promotor w Szkole Doktorskiej
dr hab. Anna Kołodziejczyk
Wydział Malarstwa i Rysunku, Katedra Malarstwa, VII Dyplomująca Pracownia Malarstwa
Charakterystyka działalności twórczej
Malarka, wykładowczyni Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Tworzy głównie w technice malarstwa olejnego, koncentrując się na architektonicznych ruinach i percepcji ornamentu. Uczestniczka projektów artystyczno-badawczych, m.in. poświęconych reinterpretacji dziedzictwa kulturowego Dolnego Śląska (Grupa Silesium) oraz przemianom w japońskiej architekturze (rezydencja artystyczna, Tokio 2022). W latach 2015–2018 była członkinią Rady Artystycznej Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych, w tym m.in. w Kolekcji Krupa Art Foundation. W 2021 roku została uhonorowana Nagrodą SILESIA, przyznaną za dokonania artystyczne i wkład w rozwój kultury na Dolnym Śląsku.
- Nominacja w 46. edycji konkursu na Muzealne Wydarzenie Roku Sybilla 2025 w kategorii „Wystawy Czasowe” za koncepcję i kuratorstwo wystawy pt. „W cieniu. Śladami Bronisława Piłsudskiego” (2026) Wystawa zrealizowana została przy współpracy z Muzeum Miejskim w Żorach; Partnerzy projektu: ASP Wrocław, Muzeum Etnograficzne/Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu
- Udział w wystawie międzynarodowej Our Homes Hum Our Songs zrealizowanej w ramach Expo Osaka Kansai 2025, Aizumi Museum, Tokio, Japonia
- Wystawa indywidualna Shinchintaisha. Procesy nietrwałości Muzeum Architektury we Wrocławiu; Kuratorzy: Małgorzata Devosges Cuber, Michał Duda; Projekt zrealizowany pod patronatem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego; 2025
- Extended field Rezydencja artystyczna wraz z wystawą; AIR 3331 Arts Chiyoda, Tokio, Japonia zrealizowana przy wsparciu Stypendium Instytutu Adama Mickiewicza z programu Kultura Polska w Świecie, (2022)
- Nagroda Sejmiku Dolnośląskiego SILESIA, przyznana za dokonania artystyczne i wkład w rozwój kultury na Dolnym Śląsku (2021)
Opieka promotorska
Język w jakim prowadzone będzie seminarium: polski
Charakterystyka projektów i badań, w które ma zostać włączony doktorant, w tym oczekiwane kompetencje praktyczne i teoretyczne doktoranta:
Główny obszar badawczy nakierowany jest na analizowanie obrazu świata podlegającego niszczeniu, rozumianemu zarówno w kontekście materialnego upadku wytworów kultury i cywilizacji, ale także w ujęciu zużywania się i wygaszania pewnych idei. W polu zainteresowań badającego powinien znaleźć się parametr zmierzchu, czasem subtelnego i budzącego nostalgię, czasem gwałtownego, radykalnego, nieuchronnego i nie podlegającego rekonstrukcji. Preferowane medium pracy to malarstwo, które posiada umiejętność oddawania współczesności każdej epoki. Ważna jest tu zdolność do wyrażania swojego stosunku do zaistniałych wcześniej jakości estetycznych tak, żeby w świetle wiedzy o nich, wydobyć i akcentować najważniejsze tendencje czasu obecnego funkcjonowania, koncentrując się na obserwacji tego, w jaki sposób „nowe” wypiera „stare”, lub próbując uchwycić koegzystencję stylów.
Charakterystyka współpracy dydaktycznej doktoranta z promotorem:
Oczekiwany zakres umiejętności dotyczy przede wszystkim wiedzy i orientacji w najnowszych tendencjach sztuki ze szczególnym uwzględnieniem malarstwa i praktykach wystawienniczych, w tym, opcjonalnie, w zakresie realizacji projektów kuratorskich. Wysoko oceniane będzie uczestnictwo w wystawach organizowanych przez najważniejsze polskie i zagraniczne galerie sztuki, a także znajomość mechanizmów promocji sztuki współczesnej.