Pracownia Scenografii Teatralnej
Pracownia Dyplomująca
Program i cel
Zajmujemy się projektowaniem scenografii i kostiumu teatralnego w klasycznym teatrze, bazując na kanonach literackich dramatu teatralnego. Przechodzimy cały proces projektowania, od analizy dramatu, kontekstu epoki, autora, analizy i interpretacji tekstu dramatycznego, aż po ukształtowanie się koncepcji i założeń projektu, który jest autorską wypowiedzią scenografa, na bazie twórczej interpretacji tekstu. Jednocześnie jest możliwa i rozwijana ewentualna umiejętność opracowania koncepcji scenograficznej dla dowolnej formy teatralnej; zrealizowania projektu scenograficznego w formie spektaklu uwolnionego od klasycznej formy teatru pudełkowego. Poznajemy podstawy warsztatu, poprzez rozwiązywanie i zastosowanie wybranej formy plastycznej, kompozycji przestrzeni, zastosowania koloru, proporcji i perspektywy – w kontekście sceny teatralnej. Opracowujemy wybrane zagadnienia z techniki i technologii scenicznych. Poznajemy zasady współpracy z zespołem technicznym, z aktorami; poznajemy proces projektowania kostiumów teatralnych, techniki realizacji kostiumu, ale głównie jego znaczenia w interpretacji postaci. Rozwiązujemy problemy tworzenia iluzji teatralnych, operowania światłem w teatrze.
Prowadzący przedmioty w ramach Pracowni nadają swój indywidualny charakter stawianym zadaniom i własnym wymaganiom oraz formie prowadzenia tych zadań w trakcie semestru. Dokonując wyboru między przedmiotami, mamy do czynienia z indywidualnym artystą i jego formą wypowiedzi poprzez sztukę teatralną.
Przedmioty
• Podstawy Projektowania Scenografii Teatralnej, prowadzący: dr Tomasz Brzeziński, ad.
– przedmiot obowiązkowy dla I Roku
W trakcie zajęć osoby studiujące przechodzą przez kolejne etapy przygotowania projektu scenografii teatralnej, od przeczytania i analizy tekstu dramatycznego, przez zbiór inspiracji i szkice wstępne, po rysunki techniczne i szacunkowy kosztorys oraz końcowy projekt w formie makiety i rysunku prezentacyjnego. Tematem uzupełniającym może być projekt plakatu teatralnego. Zajęcia prowadzone są w formie korekt uzupełnionych o wykłady na temat technologii scenicznej, rodzajów teatrów i scen oraz pracy i funkcji scenografa.
• Projektowanie Scenografii Teatralnej, prowadząca: mgr Justyna Łagowska, as.
– przedmiot obowiązkowy dla II i III Roku, do wyboru na Roku IV
Zajęcia skupiają się na stworzeniu koncepcji scenografii do spektaklu od małych, kameralnych do dużych scen, takich jak np. opera lub musical, analizę elementów plastycznych w już powstałych spektaklach, poznanie terminologii i podstaw technicznych różnych scen teatralnych w Polsce i zagranicą,
Metody dydaktyczne: zajęcia teoretyczne, ćwiczenia, korekty prac projektowych, a także wyjazdowe zajęcia w najważniejszych teatrach polskich, np.: Teatr Narodowy w Warszawie, Teatr Słowackiego w Krakowie, Teatr Polski w Warszawie
• Projektowanie Rekwizytu i Przestrzeni Teatralnych, prowadzący: dr Tomasz Brzeziński, ad.
– przedmiot obowiązkowy dla III Roku, do wyboru na Roku IV. Przedmiot do wyboru jako dyplom.
Zajęcia prowadzone są w formie korekt, a osoby studiujące zajmują się projektowaniem i przestrzeni teatralnych oraz rekwizytów do zadanych tekstów, a następnie ich realizacją.
• Projektowanie Kostiumu Teatralnego i Filmowego, prowadząca: mgr Paula Grocholska, as.
- przedmiot obowiązkowy na I Roku, do wyboru dla Roku III.
Zajęcia mają na celu rozwijanie umiejętności projektowania kostiumu teatralnego i filmowego. Skupiają się na przejściu przez cały proces twórczy — od analizy tekstu i postaci, poprzez koncepcję artystyczną i pracą nad dokumentacją, aż po przygotowanie pełnego projektu wraz doborem tkanin. Kostium rozumiany jest jako integralny element spektaklu lub filmu, dlatego oprócz wiedzy specjalistycznej poruszane są również zagadnienia z różnych dziedzin sztuki oraz omawiana jest funkcja kostiumu w kontekście całości realizacji. Zajęcia mają charakter projektowy i odbywają się w formie korekt
Warunki zapisu
Zainteresowanie sztuką teatralną, filmową, historią sztuki. Znajomość podstaw warsztatu
scenograficznego.
Lektury
1.Zenobiusz Strzelecki, Konwencje scenograficzne
2.Zenobiusz Strzelecki, Polska plastyka teatralna
3.Maguelonne Toussaint-Samat, Historia stroju
4.Barbara Król-Kaczorowska, Teatr dawnej Polski
5.Edward Gordon Craig, O sztuce teatru
6.Historia teatru pod redakcją Johna Russella Browna
7.Max Keller, Light fantastic
8.Andrzej Pronaszko, Zapiski scenografa
9.Zbigniew Raszewski, Krótka historia teatru polskiego
10. Allardyce Niccoll, Dzieje Teatru
11. David Wiles, Krótka historia przestrzeni teatralnych
12. Henri Behar, Dada i surrealizm w teatrze
13.https://encyklopediateatru.pl/
14. Fashonpedia. The visual dictionary of fashion design
15. Giorgio Ursini Ursic, Josef Svoboda, Szenograph
16. Juhani Pallasmaa, Oczy skóry
